O festiwalu
Rynek Skierniewice / 51.9528 N, 20.1417 E
Skierniewice Music Square
O edycji
Letnie wieczory, żywa elektronika i miejski rytm
Stoimy Live Actami
Muzyka dziejąca się tu i teraz
Hasłem przewodnim tegorocznej edycji jest Live Act - muzyka tworzona na żywo, bez gotowych schematów i odtwarzanych wcześniej setów. Artyści korzystają z syntezatorów, instrumentów, samplerów i improwizacji.O artystach
Elektronika, jazzowe tropy, bass i eksperyment
Program tworzą artyści związani ze Skierniewicami oraz goście z całej Polski, których łączy otwartość na eksperyment, improwizację i nowoczesne brzmienia.O miejscu
Rynek jako otwarta scena miejska
Skierniewicki rynek na czas wakacji ponownie zamieni się w otwartą scenę miejską. Zieleń, przestrzeń i wyjątkowa atmosfera centrum miasta tworzą idealne miejsce do spotkań przy muzyce.Timetable
Pełny przegląd wydarzeń
Każdy piątkowy wieczór ma własny charakter, ale wspólne tempo: muzyka na żywo, selekcje DJ-skie i otwarta przestrzeń rynku.Czerwiec
Kuba Latek / DJ Kret / Maciek Sekuła
Silent Disco #1
Lipiec
8R0 / Piotr Figiel
Techno live act
BRBCK
Kolektyw rapowo-basowy / DJ set, live performance
Internal Observer / symone / CNVG
Hypnotic techno, modular live act
Dawid Korbin
DJ set
Bartek Migała / Dawid Korbin / Dawid Lange
Silent Disco #2
Sierpień
Tymek Papior
Live performance
Endemiti & Circle of Maybe
DJ set, live performance
GO HOME SEA MONSTER
Live performance
DJ Kret / Bartek Migała / Maciek Sekuła
Silent Disco #3
Live act jako motyw przewodni
Bez gotowych schematów
Stawiamy na artystów, którzy kreują występy w czasie rzeczywistym. Publiczność nie tylko słucha finału, ale obserwuje proces: decyzje, improwizację, napięcie i sprzęt, który pracuje na scenie.
PowiększArtyści
Poznaj naszych artystów

Piotr Figiel
Producent, live actowiec i DJ z Krakowa, znany z autorskiego sound designu i hardware'owych występów.
Bio
Piotr Figiel - producent muzyczny, live actowiec i DJ z Krakowa. Wcześniej kojarzony ze swoich wydawnictw pod aliasami DCM i Peter Feegle, od 2014 roku działa pod własnym imieniem i nazwiskiem.
W swojej twórczości łączy techno, IDM, oryginalny sound design, dobre brzmienie i hardware'owe live acty. Jego produkcje ukazywały się w polskich i zagranicznych labelach, a występował m.in. na Street Art Festival, Ars Cameralis, Tauron Nowa Muzyka oraz w warszawskim Instytucie.
Jako dziennikarz radiowy prowadził w Off Radiu Kraków audycję Essentia Electronica, ważne źródło informacji dla krakowskiej sceny elektroniki w latach 2015-2021. Prowadzi też wytwórnię Rwetes i współtworzy projekt Krakowitz.
Piotr Figiel - producent muzyczny, live actowiec i DJ z Krakowa. Wcześniej kojarzony ze swoich wydawnictw pod aliasami DCM i Peter Feegle, od 2014 roku działa pod własnym imieniem i nazwiskiem.
W swojej twórczości łączy techno, IDM, oryginalny sound design, dobre brzmienie i hardware'owe live acty. Jego produkcje ukazywały się w polskich i zagranicznych labelach, a występował m.in. na Street Art Festival, Ars Cameralis, Tauron Nowa Muzyka oraz w warszawskim Instytucie.
Jako dziennikarz radiowy prowadził w Off Radiu Kraków audycję Essentia Electronica, ważne źródło informacji dla krakowskiej sceny elektroniki w latach 2015-2021. Prowadzi też wytwórnię Rwetes i współtworzy projekt Krakowitz.

8R0
Producent i live actowiec z korzeniami w klasycznym house'ie, grający w pełni na maszynach.
Bio
8R0 zaczynał jako DJ, miksując z winyli i CD. Dzisiaj działa po stronie live performance, a jego setup jest w pełni dawless: grooveboxy, samplery, syntezatory i efekty pracują bez laptopowego centrum dowodzenia.
Szukając surowego brzmienia i przestrzeni do improwizacji, buduje występy na żywo za każdym razem inaczej. Porusza się w różnych odmianach techno, najczęściej w tempie 138-140 BPM.
Minimalistyczne podejście przekłada na zapętlone, syntetyczne dźwięki i kompletne opowieści, które zostawiają słuchaczowi miejsce na własną interpretację. Aktywnie działa w kolektywie ZATHRA.
8R0 zaczynał jako DJ, miksując z winyli i CD. Dzisiaj działa po stronie live performance, a jego setup jest w pełni dawless: grooveboxy, samplery, syntezatory i efekty pracują bez laptopowego centrum dowodzenia.
Szukając surowego brzmienia i przestrzeni do improwizacji, buduje występy na żywo za każdym razem inaczej. Porusza się w różnych odmianach techno, najczęściej w tempie 138-140 BPM.
Minimalistyczne podejście przekłada na zapętlone, syntetyczne dźwięki i kompletne opowieści, które zostawiają słuchaczowi miejsce na własną interpretację. Aktywnie działa w kolektywie ZATHRA.

BRBCK
Kolektyw rapowo-basowy, który łączy MC's, DJ sety i brzmienia grime, drum and bass oraz UK garage.
Bio
BRBCK tworzą Ungula, Młody Mem, Prolog, ASTRO, Kevlar52, DJ SHHME, producent Spool oraz DJ-ka Eskigyal. Od 2024 roku realizują cykl BASSFACE - wydarzenia basowe z czynnym udziałem MC's.
Kolektyw powstał w 2017 roku jako Bareback Boys, a w 2020 roku przeniósł pracę do Zetdwa Studio pod opieką Prologa, założyciela i właściciela studia.
Debiutancki materiał Miejskie Koneksje ukazał się w maju 2023 roku. To wtedy zespół mocno ukierunkował się na szeroko pojęty UK sound, zwłaszcza grime, drum and bass i UK garage.
BRBCK tworzą Ungula, Młody Mem, Prolog, ASTRO, Kevlar52, DJ SHHME, producent Spool oraz DJ-ka Eskigyal. Od 2024 roku realizują cykl BASSFACE - wydarzenia basowe z czynnym udziałem MC's.
Kolektyw powstał w 2017 roku jako Bareback Boys, a w 2020 roku przeniósł pracę do Zetdwa Studio pod opieką Prologa, założyciela i właściciela studia.
Debiutancki materiał Miejskie Koneksje ukazał się w maju 2023 roku. To wtedy zespół mocno ukierunkował się na szeroko pojęty UK sound, zwłaszcza grime, drum and bass i UK garage.

Internal Observer
Projekt Marcina Pisarskiego ze Skierniewic, budujący dźwiękowe opowieści w czasie rzeczywistym.
Bio
Internal Observer zabiera słuchaczy w podróż przez świat dźwięków budowanych na żywo. Jego występy łączą rytmiczną energię elektroniki z przestrzennymi, głębokimi brzmieniami.
Każdy live act powstaje w czasie rzeczywistym: dźwięki są rozwijane, przekształcane i łączone w opowieść, która stopniowo wciąga publiczność.
Twórczość Internal Observer ukazywała się nakładem niezależnych wytwórni z Francji, Niemiec, Holandii, Wielkiej Brytanii, Belgii i Malty, a także w projektach Unknown Timeline, ZATHRA i Delayed Arrivals.
Internal Observer zabiera słuchaczy w podróż przez świat dźwięków budowanych na żywo. Jego występy łączą rytmiczną energię elektroniki z przestrzennymi, głębokimi brzmieniami.
Każdy live act powstaje w czasie rzeczywistym: dźwięki są rozwijane, przekształcane i łączone w opowieść, która stopniowo wciąga publiczność.
Twórczość Internal Observer ukazywała się nakładem niezależnych wytwórni z Francji, Niemiec, Holandii, Wielkiej Brytanii, Belgii i Malty, a także w projektach Unknown Timeline, ZATHRA i Delayed Arrivals.

symone
Surowe, hipnotyczne broken techno osadzone w mrocznym minimalu i ambientowych wpływach.
Bio
symone tworzy improwizowane sety oparte na pulsującym groove'ie, zdeformowanej perkusji i przestrzennych, granularnych teksturach.
Jego brzmienie łączy mroczny minimal, industrialną estetykę i wpływy ambientu, zachowując transowy charakter muzyki klubowej.
symone tworzy improwizowane sety oparte na pulsującym groove'ie, zdeformowanej perkusji i przestrzennych, granularnych teksturach.
Jego brzmienie łączy mroczny minimal, industrialną estetykę i wpływy ambientu, zachowując transowy charakter muzyki klubowej.

CNVG
Kompletnie zaimprowizowany live act na syntezatorze modularnym, bez gotowych sekwencji i ścieżek.
Bio
CNVG zaprezentuje dźwięk kreowany tu i teraz, w bezpośredniej relacji z przestrzenią i publicznością. Stylistycznie skupia się na hypnotic techno z eksperymentalnymi, dubowymi i ambientowymi akcentami.
Artysta stacjonuje we Wrocławiu, ale pochodzi z Gdyni, gdzie jako nastolatek organizował imprezy w bunkrach i opuszczonych budynkach. W 2014 roku współzałożył kolektyw Soundcheck Sessions, prowadząc improwizowane sesje elektroniki i warsztaty edukacyjne.
CNVG zaprezentuje dźwięk kreowany tu i teraz, w bezpośredniej relacji z przestrzenią i publicznością. Stylistycznie skupia się na hypnotic techno z eksperymentalnymi, dubowymi i ambientowymi akcentami.
Artysta stacjonuje we Wrocławiu, ale pochodzi z Gdyni, gdzie jako nastolatek organizował imprezy w bunkrach i opuszczonych budynkach. W 2014 roku współzałożył kolektyw Soundcheck Sessions, prowadząc improwizowane sesje elektroniki i warsztaty edukacyjne.

Dawid Korbin
Poznański producent i DJ, który buduje głęboką narrację z house'u, downtempo, breaków, trip-hopu i funku.
Bio
Dawid Korbin to 27-letni producent muzyczny i DJ z Poznania. W swoich setach chętnie przemyca organiczne dźwięki, etniczne instrumentarium i soulowe sample.
Grał w wielu poznańskich przestrzeniach klubowych, m.in. HUB5, Schron, Ścisk i W_Sercu. Jego selekcje można było usłyszeć również podczas festiwalu Totem.
Na Skierniewice Music Square wystąpi po raz drugi.
Dawid Korbin to 27-letni producent muzyczny i DJ z Poznania. W swoich setach chętnie przemyca organiczne dźwięki, etniczne instrumentarium i soulowe sample.
Grał w wielu poznańskich przestrzeniach klubowych, m.in. HUB5, Schron, Ścisk i W_Sercu. Jego selekcje można było usłyszeć również podczas festiwalu Totem.
Na Skierniewice Music Square wystąpi po raz drugi.

Tymek Papior
Perkusista, kompozytor, producent i multiinstrumentalista poruszający się na styku jazzu, elektroniki i improwizacji.
Bio
Tymek Papior to perkusista, kompozytor, producent i multiinstrumentalista poruszający się na styku jazzu, elektroniki, muzyki improwizowanej i eksperymentalnej. W swojej twórczości łączy akustyczne instrumentarium z elektroniką, tworząc oryginalne formy muzyczne oparte na improwizacji i poszukiwaniu nowych brzmień.
Znany jest z niekonwencjonalnego podejścia do perkusji, którą wykorzystuje nie tylko jako źródło rytmu, ale także narzędzie budowania przestrzeni i tekstur dźwiękowych. Jego koncerty mają charakter unikalnych performansów, w których kompozycja spotyka się ze spontanicznym kreowaniem dźwięku.
Tymek Papior to perkusista, kompozytor, producent i multiinstrumentalista poruszający się na styku jazzu, elektroniki, muzyki improwizowanej i eksperymentalnej. W swojej twórczości łączy akustyczne instrumentarium z elektroniką, tworząc oryginalne formy muzyczne oparte na improwizacji i poszukiwaniu nowych brzmień.
Znany jest z niekonwencjonalnego podejścia do perkusji, którą wykorzystuje nie tylko jako źródło rytmu, ale także narzędzie budowania przestrzeni i tekstur dźwiękowych. Jego koncerty mają charakter unikalnych performansów, w których kompozycja spotyka się ze spontanicznym kreowaniem dźwięku.

Circle of Maybe
Karla Jaroszewska i Michał Endemiti Rudkowski szukają siebie w dźwiękach, łącząc analogową syntezę, rozmyte wokale i połamany rytm.
Bio
Circle of Maybe grają razem od 2024 roku, kiedy zadebiutowali na Wolimierz Gypsy Festival. Później wystąpili na targach Łódzkie Sztuki oraz gościnnie na festiwalu RacłaCamp.
Większość materiału stworzyli i udoskonalili podczas półrocznej migracji na Islandię. Ich muzyka łączy surowość syntezy analogowej, dźwięki z ukradkiem włączonego dyktafonu, rozmyte wokale i dynamiczną, połamaną rytmikę.
Transowo-housowo-acidowy minimal przeistoczył się u nich w eksperymentalne, postpunkowe kierunki z subtelnością, cięższą głębią i wewnętrznym pulsem.
Circle of Maybe grają razem od 2024 roku, kiedy zadebiutowali na Wolimierz Gypsy Festival. Później wystąpili na targach Łódzkie Sztuki oraz gościnnie na festiwalu RacłaCamp.
Większość materiału stworzyli i udoskonalili podczas półrocznej migracji na Islandię. Ich muzyka łączy surowość syntezy analogowej, dźwięki z ukradkiem włączonego dyktafonu, rozmyte wokale i dynamiczną, połamaną rytmikę.
Transowo-housowo-acidowy minimal przeistoczył się u nich w eksperymentalne, postpunkowe kierunki z subtelnością, cięższą głębią i wewnętrznym pulsem.

Endemiti Live Act
Michał Endemiti Rudkowski łączy własne produkcje, improwizację i analogowe syntezatory w ciemnym, eksperymentalnym techno.
Bio
Endemiti to producent, live performer i DJ. Największą zajawkę odnajduje w ciemnym, eksperymentalnym, acidowym i ciężkim, niesformalizowanym techno.
Nie trzyma się konkretnych ram stylistycznych. Tworzy hipnotyzujące melodie i ostre rytmy na analogowych oraz półmodularnych syntezatorach, a live performance buduje jako poszukiwanie spójności, transu i nowych połączeń dźwiękowych.
Grał m.in. w CIAŁO, CzudnerSpot, UV Klub, BackStreetBar, Stacji Praga, na Gypsy Festival Wolimierz, RacłaCamp oraz z kolektywem RatRave na Hororkor. Tworzy także muzykę spektaklową i filmową.
Endemiti to producent, live performer i DJ. Największą zajawkę odnajduje w ciemnym, eksperymentalnym, acidowym i ciężkim, niesformalizowanym techno.
Nie trzyma się konkretnych ram stylistycznych. Tworzy hipnotyzujące melodie i ostre rytmy na analogowych oraz półmodularnych syntezatorach, a live performance buduje jako poszukiwanie spójności, transu i nowych połączeń dźwiękowych.
Grał m.in. w CIAŁO, CzudnerSpot, UV Klub, BackStreetBar, Stacji Praga, na Gypsy Festival Wolimierz, RacłaCamp oraz z kolektywem RatRave na Hororkor. Tworzy także muzykę spektaklową i filmową.

GO HOME SEA MONSTER
Skierniewiccy muzycy łączą elektronikę z instrumentarium akustycznym, budując autorskie live performance.
Bio
Go Home Sea Monster to projekt muzyczny tworzony przez skierniewiczan Konrada i Mateusza Skonecznych oraz Michała Kędziorę. Trio porusza się na styku elektroniki i muzyki instrumentalnej, budując autorskie brzmienie oparte na nieoczywistych połączeniach samplera, klarnetu i gitary basowej.
Go Home Sea Monster to projekt muzyczny tworzony przez skierniewiczan Konrada i Mateusza Skonecznych oraz Michała Kędziorę. Trio porusza się na styku elektroniki i muzyki instrumentalnej, budując autorskie brzmienie oparte na nieoczywistych połączeniach samplera, klarnetu i gitary basowej.
Miejsce i partnerzy
Poznaj naszych partnerów
Skierniewice Music Square odbywa się w samym sercu miasta - na zrewitalizowanym rynku, który w ostatnich latach przeszedł wyjątkową metamorfozę. Przestrzeń wzbogaciła się o liczne nasadzenia drzew i zieleni, tworząc przyjazne miejsce spotkań oraz odpoczynku w centrum Skierniewic.
To właśnie tutaj, pomiędzy nowymi drzewami, powstała kameralna miejska scena, która latem zamienia rynek w otwartą przestrzeń kultury. Zieleń, nastrojowe oświetlenie i bliskość artystów sprawiają, że każdy koncert ma niepowtarzalny charakter. Skierniewicki rynek stał się miejscem, gdzie miejska energia spotyka się z atmosferą letniego relaksu, tworząc idealne tło dla muzycznych wieczorów pod gołym niebem.
Podobnie jak przed rokiem partnerem wydarzenia została Kwadrofonia, która przygotuje autorskie moktajle serwowane uczestnikom festiwalu. Nowym partnerem cyklu została natomiast Stacja Zalew, która zadba o kawę speciality dla odwiedzających rynek. Patronem medialnym cyklu jest Radio RSC.
Miniona edycja
Sprawdź naszą poprzednią edycję










